Al Di Meola volvió a parir en La Trastienda: dos horas de jazz, flamenco y un milagro a los 72

Digamos que si a alguien le diagnostican un infarto en medio de una gira europea, lo normal es colgarse la guitarra, pedir una jubilación anticipada y dedicarle el resto de la vida a mirar documentales de historia. Al Di Meola, fiel a su estilo, hizo exactamente lo contrario: volvió a subirse a un avión, pisó La Trastienda con sala llena y se mandó dos horas y diez minutos de música como si los avisos del cuerpo fueran sugerencias y no órdenes del médico. A sus 72 años, el tipo sigue siendo un obseso del sonido, y eso, lejos de cualquier heroicidad ramplona, es lo que vale la pena contar.

El show fue acústico, con el formato de trío que eligió para esta vuelta al mundo: el guitarrista a la cabeza, otro guitarrista español (Isaac Romagosa) como contrapunto y un percusionista (Sergio Martínez) clavando un cajón flamenco que funcionó como ancla rítmica de toda la noche. Algunas distorsiones puntuales, nada de estridencias, un clima íntimo de club que en Buenos Aires todavía existe. Acá no hubo pirotecnia ni visuales: hubo músicos haciendo música y un público dispuesto a escucharlos de verdad.

Una paleta sonora con acento andaluz

La decisión de rodearse de músicos con raíces flamencas no fue decorativa: marcó toda la paleta del concierto. Fandangos, soleás, rítmica afrolatina y un Mediterraneo imaginario convivieron con fragmentos del jazz de fusión que Di Meola supo defender junto a Chick Corea en Return to Forever. Hubo momentos de improvisación colectiva que estiraron varios temas más allá de su forma de estudio, y otros donde la cosa se fue de manos: alguna improvisación se estiró hasta perder tensión, y en un tramo hasta subió al escenario el ingeniero de sonido para arreglar un problema de audio. Detalles menores en una noche que, en conjunto, funcionó.

Cinco décadas pasadas en lista

• Canciones de The Beatles, incluida 'In My Life', versionada con pulso mediterráneo.
• Pasajes de Astor Piazzolla, con 'Café 1930' como homenaje explícito.
• Un cover de 'The Sound of Silence', de Simon y Garfunkel, que sonó más flamenco que folk americano.
• 'Ava's Dance in the Moonlight', dedicado a su hija, uno de los momentos más emotivos.
• Temas propios como 'Misterio', 'Infinite Desire' y 'Eden', que siguen sonando frescos.
• El cierre con 'Mediterranean Sundance', pieza asociada a Paco de Lucía, palmas del público y celulares en alto.

“Gracias a Dios estoy de regreso con ustedes, volví a nacer.”Al Di Meola, desde el escenario de La Trastienda

Esa frase la dijo en español, varias veces a lo largo del show, porque Di Meola habla un castellano con tonito italiano y lo usa sin complejos. Habló del infarto en Bucarest en 2023, de la gira truncada que tenía fechas en Argentina, y de lo que significa haber vuelto a parir el cuerpo después de un episodio así. Es emotivo escucharlo en vivo, no por morbo, sino porque el tono del que canta después de mirar la muerte de cerca no es el mismo que el del pibe que grababa discos en los años setenta.

Recomendación de la noche

(Algo así como recomendar un buen vino de la Patagonia: no hace falta conocer la etiqueta, alcanza con saber que viene de una zona donde la tierra complica.) Si Al Di Meola vuelve a Buenos Aires con esta formación acústica, hay que ir. Aunque la noche tenga sus irregularidades, aunque alguna improvisación se haga larga y el ingeniero de sonido tenga que subir al escenario a apagar un incendio: lo que ofrece este guitarrista en formato pequeño es jazz, flamenco y música latinoamericana en el mismo escenario, sin red, y eso cada vez se ve menos. Los que lo vieron, saben. Los que no, ya tienen la referencia para la próxima.